Deze publicatie wordt ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Niemand delegeerde gevecht #1

Schrijver Aubrey Sitterson heeft G.I. geschreven. Joe, het stripboekverhaal van deskundige worstelen, Turok, evenals meer. Kunstenaar Fico Ossio heeft Marvel Action getekend: Spider-Man, Skylanders, Revolution, evenals anderen. Nu bundelen ze hun krachten voor Dark Horse’s Nobody Delegated Fight, de strip die de bezorgdheid vraagt: “Wat gebeurt er nadat de laatste strijd is gewonnen?” Siterson en Ossio delen enkele details over de serie met Roger Ash van Westfield.

WESTFIELD: Hoe zijn jullie precies samengekomen voor niemand gedelegeerd gevecht?

FICO OSSIO: Aubrey en ik wilde al jaren samenwerken, maar de sterren waren gewoon nooit in lijn met de gelicentieerde boeken waaraan we werkten. Toen zeiden we: “Hé, waarom doen we niet gewoon ons eigen ding?” Dat was het begin, evenals de hele serie groeide daaruit!

Aubrey Sitterson: Ik was al jaren een fan van FICO’s werk, de hele tijd dat we werkten aan het IDW Hasbro-verse, eigenlijk. De hoeveelheid details die hij trekt, zonder dat dingen ooit rigide of houten aanvoelen, is ongelooflijk, en wat echt gek is, is dat niemand gedelegeerd gevecht er nog beter uitziet, vooral gezien het feit dat hij zichzelf kleurt met een combinatie die je oogbollen zal uitrichten van je hoofd.

Bij San Diego Comic Con in 2017 stonden we in de buurt van de IDW-stand en bleven we deze “power-up” geschreeuw horen die uit de Dragon Sphere-stand kwam. We realiseerden ons dat we allebei grote fans van de serie waren en begonnen te praten over alle dingen die we leuk vonden, evenals hoe ze ze precies konden gebruiken in ons eigen werk – dat is de truc oorsprong van niemand gedelegeerd gevecht!

Westfield: Waar kwam het concept voor het verhaal vandaan?

Sitterson: Ons Like of Dragon Ball! De serie, in zijn verschillende iteraties, is nu al drie decennia aan de gang, wat aangeeft dat die personages, het concept, de wereld … ze hebben allemaal tijd gehad om volledig in de culturele tijdgeest te zinken. Goku en Vegeta zijn net zo iconische, archetypische personages als Superman en Batman op dit moment. We wilden daarmee spelen, om die tropen te gebruiken om een ​​eigen verhaal te vertellen.

OSSIO: Over Dragon Sphere op SDCC gesproken was absoluut het begin, maar we begonnen bijna onmiddellijk over andere manga en anime te praten om uit te putten. We wilden geen enkele vorm van hen kopiëren, maar we wilden absoluut lenen wat werkte over een paar van onze gewenste series! Nog een ding dat de serie echt definieert, is het concept van een “road trip” -strip – ik ben altijd aangetrokken door dat soort verhalen!

SUTTERSON: Het Road Trip -concept van FICO was oogverblindend, omdat dit de beste methode voor ons is om bezoekers in de breedte en de diepte van de wereld te introduceren die we creëren. Plus, het was behoorlijk serendipitous, omdat ik te midden van het lezen van Jojo’s bizarre ervaring toen hij het suggereerde, evenals die serie, met name de legendarische “Stardust Crusaders”, maakt het uitzonderlijk gebruik van het roadtrip -formaat. Dat, evenals de ongelooflijke vechtscènes, waren ook een enorme invloed op niemand gedelegeerd gevecht.

Niemand delegeerde vechtmarketingkunst

WESTFIELD: Hoeveel stijl werkt precies en wereldbouw heeft u gedaan voor de serie?

OSSIO: Een ton! Het was echter een echt leuk proces – het hele ding was echt samenwerkend. We hadden het zaad van het verhaal en begrepen dat we drie primaire karakters zouden vereisen. Dus Vâle, Timór, evenals Krysta kwamen eerst. Van daaruit bleven we veel meer leuke, schandelijke concepten hebben die het verhaal bleven definiëren. Dat eiste veel meer personages, vijanden, voertuigen, enz. Die de wereld op de hoogte stelden en leidden tot al onze wilde, exotische instellingen. Zowel terug als van bord tot script en weer terug. We hadden er veel plezier mee, want wat ook groter en groter werd. Nu hebben we voldoende verhalen om ons jarenlang hectisch te houden! Ik geloof niet dat ik ooit een innovatief proces heb meegemaakt dat net zo leuk, opwindend en eenvoudig als dit is.

Sitterson: Mijn allereerste blootstelling aan Dragon Sphere was genieten van Dragon Sphere Z in de middag na instelling op Toonami. Gezien het feit dat dit ruim voordat ik diensten streaming of zelfs gedetailleerde fan wikis was, kwam ik in de serie begrip vrijwel niets, en werd ik onmiddellijk weggeblazen door precies hoe diep en goed ontwikkeld de wereld was. Ik vond het leuk dat al deze personages elkaar jarenlang hadden begrepen, dat er een heleboel achtergrondverhaal was verwezen, maar dat de serie nooit in continuïteit verzand was geraakt. We wilden dat gevoel opnieuw creëren – om in een grotere wereld te vallen – dus hebben we veel werk gedaan om dingen uit te werken.

Westfield: Wie zijn de primaire personages die bezoekers zullen ontmoeten?

Sitterson: Onze kerncast bestaatS van Vâle, Timór & Krysta, die worden beïnvloed door respectievelijk Dragon Ball’s Goku, Vegeta & Bulma (hoewel ik veel meer dan een paar mensen Vâle en Timór vergelijken met Ryu van Street Fighter en Ken!) . Hoewel die kernverbindingen ons uitgangspunt waren, zullen zelfs de grootste Dragon Sphere -hoofden voor een aantal verrassingen zijn met de tweaks en wijzigingen die we hebben aangebracht, allemaal met het oog op het verhogen van het drama en het bekijken van de Grote, bedwelmende thema’s waarop niemand delegeerde gevecht herkauwen. Ik heb altijd geloofd dat ik afspeelt en vervolgens de verwachtingen van mensen ondermijnt, is het grootste deel van het vertellen van verhalen, en dat we hier veel absoluut doen.

OSSIO: Dat is onze primaire cast, maar er zijn ook zo veel andere personages! Evenals ze allemaal met achtergrondverhalen en verbindingen met elkaar! Een van mijn favoriete dingen is echter het creëren van schurken, evenals ik geloof dat we een echt enge in de hierophant hebben. Het was een van de laatste stijlen die we deden en hij groeide volledig uit deze wereld die we hebben gebouwd. Hij heeft een verwrongen, griezelige, duivelse sfeer voor hem en Aubrey heeft hem zo’n fantastische stem gegeven. Ik kan niet wachten op de bezoekers om hem tevreden te stellen – ze zullen hem graag niet leuk vinden!

Niemand delegeerde vechtmarketingkunst

WESTFIELD: Wat kunt u aan uw samenwerking vermelden?

OSSIO: Het was geweldig! Ik heb altijd geloofd dat Aubrey net zo goed als ik het zou doen als we samenwerkten, maar dit heeft al mijn verwachtingen overtroffen! Het was zo’n leuke ervaring om deze wereld samen te produceren – zelfs inspirerend. Wanneer ik hem iets stuur, slaat hij me terug met een nieuw idee, wat me op zijn beurt doet geloven van er een! In slechts de allereerste paar maanden moeten we 100 e -mails terug hebben gestuurd, omdat we er gewoon zo extatisch over zijn!

Sitterson: Ik was het daar niet meer mee eens. Werken met FICO is een absolute traktatie. Niet alleen doet hij het werk van zijn carrière, met elke pagina veel beter dan de vorige – evenals oh man, laat me niet beginnen met zijn kleuren, die een openbaring zijn – maar het proces van het maken van dit ding is geweest , zoals Fico zei, een explosie. De stijlen van Fico zijn zo’n cruciaal onderdeel van het boek, evenals wat me het meest aan hen opvalt, is de mate van geloofde en planning die in iedereen ingaat. FICO plaatst veel accessoires en uitrusting op zijn personages, maar niets ervan is zinloos of alleen voor uiterlijk – zelfs de bit -dingen op de riemen van mensen, of wilde visuals op de achtergrond, ze hebben allemaal achtergrondverhalen. Een van mijn favoriete dingen vraagt ​​Fico: “Hé, wat is het aanbod hiermee?” Naast hij slaat me terug met 500 woorden over waar het vandaan kwam, wat het betekent, evenals precies hoe we het in de toekomst kunnen gebruiken. Het is dat soort gelovig en toewijding waardoor de wereld van niemand gedelegeerde gevecht zo rijk en uitnodigend maakt.

Westfield: Elk type slotreacties?

OSSIO: Ja! Het is al een diepgaande ervaring om aan zo’n persoonlijk werk te werken, maar om het met Dark Equine te kunnen doen, maakt het nog beter. Iedereen die we hebben behandeld – met name onze redacteur Brett Israel en PR Professional Anthony Mauro – is zo extreem ondersteunend geweest en beschikbaar voor samenwerking, waardoor we niemand zo goed als beste hebben gedelegeerd als we het in ons hoofd zien.

Plus, werken met Dark Equine geeft aan dat niemand gedelegeerd gevecht zich kan aansluiten bij beroemde universums zoals Hellboy, Black Hammer en Umbrella Academy! Het is een uitstekende eer om uiteindelijk deel uit te maken van die afkomst, en het heeft deze uitstekende reis zoveel veel specialer gemaakt.

Sitterson: We hebben dit ding ‘de strip die je altijd al wilde’ noemt, noemen – we hebben het zelfs op de cover gezet! Nu erken ik dat het waarschijnlijk lijkt op hyperbool ” s werelds grootste stripmagazine, hoe waarheidsgetrouw ook … we geloven het 100%. Wij geloven dat niemand gedelegeerd gevecht de strip is die je altijd wilde hebben, omdat we voor een waarheid begrijpen dat het de strip is die we altijd al wilden. We hebben een hele wereld geproduceerd die zowel bekend als iets volledig nieuws is, en we kunnen niet op je wachten om er op 3 juli 2019 naar toe te gaan.